“作為一個藝術家，有兩個使命，一是在專業上的不斷探索和鉆研，二是有責任和義務弘揚和倡導自己從事的藝術門類。”短短半年來，把篆刻奉為一生最愛的篆刻藝術家林爾，通過短視頻和直播，在抖音電商平臺為其與廣大篆刻愛好者之間搭建起了一座“橋梁”，而這座“橋梁”儼然為篆刻這個小眾藝術開啟了一個通往廣闊世界的大門，讓篆刻藝術的魅力通過網絡平臺的推廣和傳播深入人心，進而有一個更好的發展。
林爾
“偏向虎山行”的藝術家，要努力為甲骨文篆刻爭一席地位
林爾， 1963年6月生于蘇州，現為中國書法家協會國際交流委員會委員、西泠印社社員、江蘇省書法家協會理事、南京印社副社長。多年來，林爾先生在篆刻界可謂聲名赫赫，曾多次榮獲國家級和國際級別書法篆刻作品的最高獎項。
林爾具有江南人的溫文爾雅，其書其印亦如其人，清爽可人，林爾書法曾主攻先秦兩漢碑版銘文，講究用筆的精到、形體的準確，尊崇古文字中莊重肅穆的氣象和渾樸自然的氣息，因而他的隸書寫得自然平實且古意盎然。
然而，林爾先生之名卻在于他對甲骨文篆刻藝術的執著和鐘愛。
林爾作品
“我要努力為甲骨文爭一席之位。”林爾認為，印從書出，篆刻作為書法的附屬藝術門類，本為小道，而他所主攻的甲骨文篆刻則為小道中的小道。據了解，就篆刻而言，入印文字多為甲骨文、金文、籀（zhòu）文，包括大篆、小篆、古文、繆篆等。而甲骨文已有3000多年的歷史，這種契刻在龜甲或獸骨上的文字，上承原始刻繪符號，下啟青銅銘文，實為 “最早的漢字”。
截至目前，甲骨文可釋讀的單字也只有1000多個。雖曾在上個世紀二三十年代前后就受到藝術家的關注，并有前輩篆刻家將其入印，并進行書法創作，但因受甲骨文本身的種種限制，而成為一種小眾創作的審美形式，追隨者并不多。盡管如此，當今篆刻家在學習和創作過程中或多或少會涉及到甲骨文，林爾則“固執”地把甲骨文作為自己的主攻方向，多少有點偏向虎山行的意思。然而，經過多年的努力，林爾先生佳作頻出，已經被篆刻界譽為甲骨文篆刻的中生代領軍人物。
與篆刻的緣分，自小時候在橡皮上刻名字開始
林爾從小天資聰穎，好讀書，善詩文，愛畫畫，是一個小小的才子，因此，林爾的父親在1978年時為其請了一個老師學習花鳥畫。
“我最初接觸到篆刻卻是源于好奇。”日前，已年近花甲的林爾回憶起幼時的趣事，禁不住莞爾。他介紹， 那時候他們都會畫一些具有當時年代特點的畫作，但他卻看到有的高年級的同學的畫上有個紅色的方塊，由于當時的畫都是鉛筆畫，那個紅色方塊給畫作增色不少，經了解才知道，那是刻著名字的印章。于是，他也想讓自己的畫作不遜于同學，就用橡皮刻出了自己的名字，沒想到印到紙上一看字是反的，才知道印章上的字要反著刻，遂返工再刻。成功之后，林爾蓋著鮮紅印章的畫作引起了同學們的艷羨目光，這一刻，他頗有成就感，同時也對篆刻產生了懵懂的濃厚興趣。
然而，林爾的愛好卻遭到了父親的反對。“我父親認為篆刻是雕蟲小技，我應該好好讀書。”林爾說，父親的反對并沒有打消他對初識篆刻的好奇和興趣，他不僅每天省下一半的飯錢去買書學習，還瞞著父親偷偷練習刻印，甚至將父親的印章磨掉學刻印?？吹絻鹤訉ψ倘绱税V迷，父親遂于1979年將林爾送到朱鴻元先生那里學習篆刻，那年林爾17歲。
林爾作品
林爾在書法和篆刻藝術方面的天分和光芒逐漸綻放。
他先是嘗試在當地蘇州日報上投自己的篆刻稿，在多次的失敗之后，終于有作品被刊發，并在之后一段時間里成為蘇州日報的?？停髌放c當時的一些名家刊發在一起，讓林爾自豪不已。之后不久，他又從與之亦師亦友的衛知立先生處得到西泠藝叢征稿的消息，更是令其興奮不已，精心創作了一方內容為“萬紫千紅總是春”的篆刻作品，參與了西泠藝叢的投稿。“一開始說是備用，沒想到幾個月后我收到了兩本書，書里就有我那方被刊用了的作品。”林爾說，從那時起他才算是真正走上了這條藝術道路。
棄商從文，用藝術和生肖印打開朋友圈
在有關林爾的資料中，有學者曾評價稱，“在當今商品經濟社會中，棄文從商的不在少數，而棄商從文的，耳聞不多，林爾便是一位。”實際上，林爾從最初的文學青年，之后還曾做過行政、銷售，到后來的做生意還做得非常成功，但忽然有一天，他清理了手頭上所有的生意，又重新回到家鄉蘇州，走上了早已鐫刻在他骨子里的篆刻藝術之路，確實令不少人佩服不已。
2004年，林爾曾在新加坡僑居過一段時間。說起那段日子，林爾無比感慨：“在那里我因為篆刻藝術交到了很多朋友，打開了局面。”林爾說，剛到國外的時候，人生地不熟，朋友少，但隨著時間的推移，他的篆刻藝術開始逐漸被那里的人們認知，越來越多的當地人喜歡上了林爾的篆刻作品，林爾在當地的朋友圈子迅速擴大。尤其是他投其所好為當地朋友創作的生肖圖案印章，深受大家的喜愛。
篆刻藝術創作要重藝術性而非工藝性
“文人印章在蘇州發起，已經有500多年的歷史，這點是很驕傲的。”林爾說，我國的篆刻藝術實際上已經有過兩次巔峰期，第一次就是秦漢時期，主要用于印璽，多有工匠用金屬澆筑，沒有藝術家的發揮余地。而文人印章是自明朝時期的蘇州人文徵明之子文彭發起的。當時文彭在街頭發現有人出售燈光凍石。燈光凍石質地比較軟，價格比玉石便宜，古時多用于加工女人首飾，文彭則突發奇想買回去打磨后，發現這種石頭不像翡翠和玉石那樣堅硬，讀書人手工刻得動，于是開啟了文人刻印進行藝術創作的新時代。
“藝術是藝術家心性的表達。”林爾說，一件藝術品的成功取決于兩方面，一是美，再就是能夠引起人們心靈的共鳴。藝術是要抒發內心的感情，“有手無心”在林爾看來是沒有意義的。他認為篆刻分為工藝性和藝術性，工藝性主要是篆刻作品的實用性，公司印章等就是工藝性的篆刻作品，多為機器篆刻。而藝術性則是藝術家在書齋內自由的發揮，賦予作品藝術的美和魅力雕刻時會注入自己的感情，是把詩書畫移植到印章上。在創作過程中用刀力度的大小、刀速的快慢，包括石頭的松硬，都會帶來不同的效果。“不論從藝術方面還是價值方面，這兩者都是不可同日而語的，藝術最終的目的，是體現美。”
篆刻藝術不能囿于“象牙塔”，網絡直播讓其“飛入尋常百姓家”
作為年近六旬的知名藝術家，林爾坦承，他與抖音電商平臺的結緣，最初源于學生們“攛掇”，然而卻在做客抖音號@解物·適道文化后，很快感受到了網絡電商平臺給藝術弘揚推廣帶來的高速效應，從而迅速接受并喜歡上了這種藝術創作與藝術弘揚完美結合的形式。
抖音@解物·適道文化
林爾表示，篆刻藝術雖然小眾化，但在藝術領域仍有著重要地位，有著不少的專業人士和更廣層面的篆刻藝術愛好者。作為藝術家，應在做好專業探索和研究的前提下，做好所從事研究藝術領域的傳承和弘揚推廣。“用流行的話講就是，我們以前是在線下交流，只限于朋友圈子、專業人士，小范圍的愛好者。”
林爾認為，篆刻藝術屬于書齋文化，后來發展成展廳文化，傳承和推廣均通過展廳抑或是小范圍內的交流和講座，受眾有限。但自從做客抖音號@解物·適道文化后，仿佛打開了另一個世界的大門。通過抖音電商平臺，面對成千上萬的粉絲，現場直播篆刻技法和知識，能讓更多喜歡的人更為直觀的接觸到篆刻藝術，更可以通過平臺收藏出自篆刻大師親手創作的心儀的篆刻作品。“這就好像是讓一個久在“象牙塔”里的藝術飛入廣大尋常百姓家了，抖音電商平臺搭建了一個很重要的橋梁。”作為平臺，抖音電商看見手藝計劃也推出了“與大師同行”活動，為林爾等手藝人提供流量和資源扶持，讓傳統藝術更好地走進人們日常生活。
“在直播中，我發現真的是高手在民間，有一些藏友非常懂行，應該不乏篆刻領域的高手。”林爾表示，他自從2021年開始做客抖音號@解物·適道文化以來，每個月直播一次。期間，他都會認真準備、全心創作好作品?？紤]到抖音直播受眾年齡層次的不同，他也在不斷豐富自己的作品內容。“我也需要做到與時俱進，才能讓篆刻藝術更加深入人心。”林爾說，他雖然主攻甲骨文篆刻，但在其他流派篆刻方面也有涉獵，所以也嘗試將一些更廣的因素引入創作中，把能表達特殊意義的歌詞名句刻進作品里，由此來達到最大的弘揚篆刻藝術的效果。
林爾通過短視頻介紹篆刻技藝
林爾認為，再好的藝術家，再多的精美藝術品，如果都窩在自己手里，就無法實現藝術和藝術品的真正價值，又如何去推廣倡導篆刻文化？“藝術品最終是要流傳出去的，讓所有喜愛這門藝術的藏家和年輕人都可以輕松得道解惑，抖音號@解物·適道文化做到了。”林爾說。
篆刻藝術正在大復興，藝術家巔峰期應抓住機會做好創作和弘揚
林爾說，篆刻興于秦漢，多用于實用領域，而文人篆刻藝術則復興于明清，歷史悠久。然而隨著社會的發展，我國印章的實用性也逐漸淡出人們的生活，從早年的買糧票、寄信件、領工資等均需要印章的時代發展到時下僅在政府、公司等領域使用。而時下正是篆刻藝術大復興時期，包括西泠印社在內的專業社團的專業人士每個人都有著自己的絕活，都在不遺余力的展示著篆刻藝術的魅力，進行著推廣和倡導。
而就篆刻藝術而言，一個藝術家在六十歲到七十歲之間正是她的創作巔峰期，眼界和經驗都剛好有了足夠的積累，年齡再大則會由于力量和眼力的下降，從而對創作造成一定的影響。“所以，要在這個時期抓緊創作一些作品，抓緊做更多一些事情，來弘揚和傳播我們優秀的篆刻藝術。”林爾說。
一生最愛是篆刻，這是林爾先生早年曾公開發表過的一篇散文，林爾先生早已心許篆刻藝術。“寸心已許文國博，愿作雕蟲守寂寞。五百年來后生夢，胸中盤郁自丘壑。”而在這首林爾先生的自作詩中，更是將自己對從事篆刻藝術的甘于寂寞及藝術水準的自信表達得含蓄而飽滿。（文章來源：華商報）
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